Entrevista da Semana: Luiz Augusto - Designer Gráfico

Quando solicitei ao entrevistado de hoje que me enviasse uma foto, imaginei que seria um jeito fácil de vocês conhecê-lo, mas lógico que como o bom designer que é não me enviou uma simples foto, mas sim um belo vetor. ADOREI!!!

Gostaria de apresentar a vocês (para que não conhece né!) Luiz Augusto.

QUEM É?

Luiz Augusto do Nascimento, 40 anos é carioca graduado em Design de Produtos pela PUC RIO, possui duas pós-graduações: Metodologia do ensino superior pelo CEPEMG e Gestão em Processos de Produção Gráfica pela Newton Paiva e está fazendo mestrado em educação pela FAE - UFMG - Design do Livro Didático.

O QUE FEZ E FAZ?

                                                  

Trabalhou como Designer de Produtos por quatro anos no escritório Índio da Costa na equipe de desenvolvimento de produtos. No fim do ano 2000 foi trabalhar na Editora da Universidade Estadual de Santa Cruz em Ilhéus, na Bahia, com editoração e web design, ficou lá por dois anos. No início de 2002, se mudou para Belo Horizonte e começou a dar aulas no curso Técnico de Design Gráfico do Senai (CECOTEG) enquanto desenvolvia projetos de identidade visual em sua empresa (Drop Design). Em 2006 saiu do Senai e começou a dar aulas no curso superior de tecnologia em design gráfico da Una (Unatec). Atualmente e programador visual do Cefet-Mg e professor da Unatec.

O QUE CRIA? (clique na imagem para ampliá-la)

O QUE  PENSA...                                    

Para você, o que é Design Gráfico?

LUIZ: Representação gráfica de uma idéia.

Você tem alguma preferência, alguma área de maior interesse?

 LUIZ: Identidade Visual, Embalagens, Tipografia.
 

Qual a importância de se ter uma formação superior em Design?

LUIZ: Na verdade uma formação superior é sempre boa para abrir a cabeça e adquirir novas formas de olhar o mundo. Quanto mais próxima do design, melhor.

Qual o grande diferencial para um designer?

LUIZ: Saber onde encontrar informação.

Em sua opinião, designers são somente aquelas pessoas formadas em design ou todas aquelas que se aventuram pela área?

LUIZ: Se aventurar soa muito superficial... Acho que aquele que se aprofunda na área independentemente de sua formação pode trabalhar com design. É claro que uma formação nas áreas de design, comunicação e artes ajuda...

Para você qual a maior diferença entre um Designer e um operador de software?

LUIZ: O operador sabe executar e o designer sabe por que deve executar daquela forma...

Fale um pouco sobre seu processo de criação, inspiração e pesquisa?

LUIZ: A parte mais importante e complexa do trabalho é interpretar o chamado
"briefing", ou seja, os objetivos da comunicação visual. A partir disso, conceituamos a linguagem visual e buscamos os elementos visuais para a composição (cores, formas e tipografia). Depois vem a famosa parte da "transpiração", que é conjugar os elementos compositivos e experimentar as diversas possibilidades ajustando as proporções. O que
chamamos "inspiração" na verdade é um pequeno detalhe que vai fazer o "feijão com arroz" ficar apimentado.

O que você faz para se atualizar?

LUIZ: Muita pesquisa principalmente na internet. Gosto de colecionar fontes de informações.

Quais programas você usa para desenvolver seus trabalhos? Quais indica e quais nunca nem sobre tortura usariam?

LUIZ: A questão do software deve ser discutida com cuidado. Software é ferramenta de produtividade. Para um software desempenhar bem o seu papel, é preciso um sistema operacional estável, rápido e seguro, características que não encontramos em 90% das máquinas do planeta...Hoje utilizo o Linux Ubuntu como sistema operacional e os seguintes
softwares: Scribus para editoração, Gimp para tratamento de imagens,Inkscape para ilustração vetorial e Openoffice para coisas de escritório. Soluções de código aberto (free) que oferecem saída profissional. Não usaria softwares que me deixariam na mão na hora de finalizar um arquivo... aquele tipo de software que "o rapaz da gráfica mexe e todo mundo mexe" e importa daqui, salva como tiff (ouviu falar que tiff é melhor que jpg) imprime e... pixels!

Qual sua cor favorita? Por quê?

LUIZ: Verde. Pelo planeta.

Qual sua família tipográfica preferida? Por quê?

LUIZ: Na verdade vivemos grandes romances com as famílias tipográficas. No momento estou envolvido com a superfamília Thesis, de Lucas de Groot.

Quais livros você indicaria para quem queira ampliar seus conhecimentos?

LUIZ: Acho que um livro importante é "Historia do Design Grafico" do Philip Meggs, porque dá um panorama geral da comunicação visual na história da humanidade. Um bom livro sobre o desenvolvimento de um projetos é
"Briefing: a gestão do projeto de design" de Peter L. Phillips. E um bom livro sobre tipografia é "Elementos do estilo tipográfico" de Robert Bringhurst.

Qual dica você daria para quem acabou de se formar e ainda não possui experiência?

LUIZ: A melhor maneira de se ter experiência é tendo experiência... Acredito que vale a pena procurar uma ONG séria e útil à sociedade e oferecer o trabalho de designer. É uma forma de fazer com que o design seja útil e começar a montar um portfólio.

Qual a importância do design gráfico para uma empresa?

LUIZ: O design gráfico é o caminho da comunicação visual de uma empresa. Desde a sinalização interna que diz  "almoxarifado" até os cartazes de  uma campanha qualquer devem ser projetados para transmitir uma mensagem com a personalidade da empresa. Essa personalidade é interpretada pelo designer e aplicada em todas peças gráficas. Por isso, a estratégia de design é fundamental para a imagem institucional da empresa.

O que você acha sobre a não regulamentação do Design?

LUIZ: Acho que efetivamente não faz muita diferença... Não vão procurar um designer ou deixar de procurar porque não existe um conselho regional de design. Os designers sempre sofrerão com a concorrência de todos os que acham que fazem design, desde os que "mexem" nos softwares aos jornalistas, publicitários, arquitetos e artistas plásticos. Tudo hoje é design. Tem até uns cursos por aí de "design de sobrancelhas"...

Como você considera o mercado de trabalho para o Designer Gráfico?

LUIZ: É muito concorrido porque todo mundo acha que faz design. Se por um lado tem muita gente fazendo design, por outro, tem muita gente ruim chamando de design seu trabalho. Acho que uma das características do designer é a curiosidade e a disposição para aprender coisas novas, por isso acho que os designers de verdade sempre vão dar um jeito de ganhar a concorrência.

O retorno financeiro é compensador?

LUIZ: A questão de se ganhar dinheiro com design depende muito da prática do designer. Se você estuda muito e pratica muito, cria um grande repertório visual e uma grande rede de informações. Quando chega um briefing você é capaz de conceituar com rapidez e executar (se dominar os softwares também) também em um tempo confortável. Se te pagam 200,00 (que seria uma mixaria) por uma marca e você a resolve em uma hora, você estará ganhando 200, 00 a hora! Se demorar um mês para o mesmo projeto, 200,00 por mês... Ou seja, deve-se avaliar o custo benefício do trabalho. A equação é quanto vão pagar e em quanto tempo eu consigo fazer... Infelizmente as pequenas empresas ainda pagam pouco porque acham que o sobrinho poderia fazer o mesmo design com aquele software que todo mundo mexe...

Você acredita que a transição do impresso para o digital é a tendência do Design Gráfico ou haverá uma separação entre designersgráficos x designer digitais?

LUIZ: Na verdade produzimos impressos com ferramentas digitais. Não podemos confundir ferramentas digitais com linguagem e ambiente digital. Acredito que a divisão, ou especialização em design impresso ou digital já é bem clara e as duas modalidades são essencialmente design gráfico.

Como você vê o futuro do Design Gráfico?

LUIZ: O futuro é feito das coisas que construímos no presente. Se nos esforçamos muito para sermos bons profissionais, o reconhecimento chega naturalmente.

.... Fim

Gostaria de agradecer muito pela colaboração do Luiz , acredito que sua entrevista foi muito enriquecedora, e com certeza conseguimos fechar esta semana cujo o tema era o Design Gráfico com chave de ouro!

Ah, vale lembrar que o Luiz possui uma coleção super bacana de camisetas, é ele mesmo quem desenvolve as estampas, "silka" e vende! Para os interessados clique aqui! Para segui-lo no Twitter é só procurar por: minhascamisetas

E vocês gostaram? Não deixem de fazer seu comentários!

Clique aqui

Por que contratar um Designer Gráfico para criar sua identidade visual?

Há algum tempo atrás , a marca era apenas um mero diferencial, algo que permitisse aos clientes destinguir a sua empresa da de seu concorrente. As marcas muitas vezes eram compostas apenas como um nome. Com o passar do tempo isto mudou drasticamente, a marca hoje é um grande união de idéias, sentimentos, e ela é responsável por gerar estímulos no consumidor. Uma marca bem resolvida é o primeiro passo para o sucesso de uma empresa.

Tratando a identidade visual de sua empresa como o seu maior patrimônio, suponhamos que você prestou um determinado serviço para alguém, e este seu cliente tenha gostado. Seu cliente pode te indicar para outras pessoas, e é o seu nome que está indo junto, sempre.

Identidade é identidade, e não deve ser mudada assim como se troca de roupa, por isso a necessidade de se criar um padrão para tudo. Criar uma marca bem trabalhada, um estudo de cores, tipografias padronizadas, enfim, fazer com que todo o material de sua empresa siga um mesmo padrão reforçar sempre a sua identidade é o primeiro passo para sua empresa alavancar. Lembre-se, design claro e objetivo aumenta drasticamente a qualidade percebida de seus cliente, bem como funcionários.

Todos querem economizar e conter gastos. Você está pensando provavelmente que poderia projetar sua identidade visual ou qualquer material impresso você mesmo. Talvez um funcionário mais criativo ou ainda melhor uma gráfica que fará tudo por você sem custos a mais pela criação, ou ainda quem sabe você conheça alguém que possui um computador de uso pessoal que tem uns programas que "fazem de tudo", de fato, muitos destes “profissionais” são competentes e possuem amplo domínio dos softwares de criação (Adobe Illustrator, Corel Draw, Inkscape, etc), mas é importante destacar que apenas isto não basta. Criar uma marca bonita pode deixar o cliente satisfeito em um primeiro momento, mas se ela não for eficiente, de nada isso adianta.

Estas alternativas são verdadeiras, podem inclusive fazer com que economize, mas realmente como será o resultado final? Estas suas opções são as mais viáveis para sua empresa e estão preocupadas em desenvolver um trabalho sério e profissional que busque o sucesso a longo prazo? E por fim será realmente que você está fazendo uma economia importante que reverterá em gastos e não em investimento?

A identidade visual desenvolvido profissionalmente é sempre um investimento que traz benefícios para a vida de seu negócio. Pense no dinheiro que você gastará para promover sua empresa. E principalmente se sua logomarca não representar verdadeiramente sua empresa, você sabe como a imagem é importante e vale mais do que mil palavras. Então certifique-se que sua empresa possui uma imagem perfeita. Um projeto de identidade visual não é algo que pode ser criado e concretizado de qualquer maneira.

O papel do designer é informar o cliente sobre diversas armadilhas, e indicar o melhor caminho para o sucesso. 

Uma coisa que realmente me tira do sério são aqueles famosos profissionais do design, o “designer sobrinho”. Aquele cliente que sempre tem um “sobrinho fera no computador” que fará mais barato o serviço, e sempre pior, sem qualidade e legibilidade. Será que vale a pena entregar o maior bem de sua empresa (a identidade visual) nas mãos de um amador?

Criar uma marca, não é simplesmente abrir um software de computador e desenhar algo bonitinho.

Clique aqui

O que é logomarca e identidade visual?

Agora que vocês já sabem de fato o que é um Designer Gráfico e o que ele faz, vou explicar o que é logomarca e identidade visual, para depois comprovar a importância em se contratar um profissional da área para criar o projeto gráfico de uma empresa.

A logomarca pode ser o nome da empresa ou produto, escrito de forma não convencional. Pode ser um ícone ou imagem trabalhada em formas e cores que passem a ideia necessária do que a marca pretende fixar junto a seu público.

Fontes e cores que fujam do lugar comum podem, às vezes, ser suficientes para transformar uma idéia em logotipo, apelidado de “logo”. Entretanto, nem sempre a grafia, por mais criativa que seja, basta para identificar com singularidade a empresa ou o produto. Muitas vezes é necessário associá-la a uma imagem, símbolo, sinal ou desenho gráfico. A essa associação dá-se o nome de logomarca.

Para quem não sabe identidade visual nada mais é o conjunto de elementos gráficos que constituem a personalidade visual de um nome, idéia, produto ou serviço. Estes elementos devem informar à primeira vista, estabelecendo com quem os vê um nível ideal de comunicação. Geralmente é composta por: cartão de visita, papel timbrado, envelope, placas, adesivação de frota em fim tudo que fizer parte da empresa e sirva de uma forma “direta” como contato entre o publico alvo e a empresa.

Essa informação foi útil pra você? Não deixe de compartilhe com a gente a sua opinião!

Clique aqui

O que um Designer Gráfico faz?

A gente sempre escuta falar de design isso, design aquilo…mas afinal de contas, o que é design gráfico? É fazer logos? É saber mexer no Photoshop? É ser artista? Sim, e não. Vou tentar explicar usando diferentes fontes de pesquisa o que vêm a ser – exatamente – design gráfico...

"Design Gráfico não é só um belo desenho. Design Gráfico é um belo desenho, com um sentido e uma tarefa a cumprir." Chico Homem de Melo.

“Um designer gráfico trabalha num escritório muito louco, com um laptop numa mão e uma raquete de ping-pong na outra. Aham – isso seria o que você veria na TV. Na realidade, um designer gráfico trabalha para um bando de diferentes empresas, organizações e humanóides que chamamos de clientes. Cada um destes mencionados precisam comunicar uma certa mensagem a certas pessoas que chamamos de audiência-alvo (nada de dardos involvidos). Designer gráficos fornecem essas soluções criando coisas visuais, como pôsteres, logos, capas de livros entre outros. Mas como a tecnologia muda sempre, muda também as “coisas” que os designers gráficos criam. Hoje em dia, designers gráficos também estão criando websites, animações (por exemplo, títulos de shows da TV) e muito mais. Céus, até o termo designer “gráfico” está ficando obsoleto por causa de novas tecnologias.” (O que nos céus é design gráfico?)

Em resumo, um designer gráfico precisa ser interdisciplinar: precisamos saber de tudo, desde como que é feito o papel até como que o hambúrguer é preparado. Mesmo. Um designer gráfico pode trabalhar em todas as áreas, portanto têm que ter uma noção de todas estas áreas. Um designer ignorante é como um economista que não sabe contar.

O trabalho dos Designer Gráfico está inserido no cotidiano da sociedade através de marcas, logotipos, símbolos, embalagens, livros, jornais, revistas, posters, folhetos, catálogos, folders, placas e sistemas de sinalização, camisetas, aberturas e vinhetas de cinema e televisão, web sites, softwares, jogos, sistemas de identidade visual de empresas, produtos e eventos, exposições, anúncios etc.

O designer gráfico é não é artista, mas age como um, passando sentimento para seus trabalhos e capturando a atenção do público para sua mensagem.

Chega a ser seguro dizer que [quase] tudo que você vê, é design gráfico!

Deu para entender ou ainda restarm dúvidas....? Sei que é um assunto complexo,por isso mesmo muitas pessoas desconhecem. Compartilhe conosco suas dúvidas e certezas!

Clique aqui